29 Jan 2017

Farbige Grautöne: Materiallkunde für Pastellmaler

von Astrid | 0

Meine neuen Pastellmalkurse stehen wieder an und jedes Jahr aufs Neue beschäftigt die Frage: Welche Sticks soll ich besorgen?

Farbige Grautöne sind der Schlüssel zu räumlicher Tiefe. Gerade bei Pastellmalern werden diese Sticks beim Kauf häufig übersehen oder sind in den bunten Kästen nicht enthalten. Es ist sehr wichtig das Sortiment um diese zu ergänzen. Nun kann man natürlich sagen, warum nehme ich nicht einfach die Grautöne aus den Schwarz/weiß Mischungen? Kann man, aber ich finde, man verschenkt so viel Farbwirkung, wie man bei meinem letzten Plein Air Bild in Öl »Sonntagnachmittag« sieht. Da wäre die gesamte Wirkung und das atmosphärische futsch.

17008-18x24-AstridVolquardsen-AmSonntagabend-OelAufMDF

Sonntagabend, 18×24 cm, Öl auf MDF,, 2017, Astrid Volquardsen

Da halte ich es wie die Impressionisten: In meinen Bildern gibt es kein reines Weiß, Schwarz oder Ausmischungen dieser beiden. Meine weißen Wolken sind sehr helle Blau-, Grün-,

oder Gelbtöne. Oder Lila. oder wie im Beispiel des Sonntagsnachmittags: Grüntöne, gepaart mit Rot/ Lila. Deswegen leuchtet das auch so.

Dieser Aspekt ist ein ganz wichtiger Punkt in meinem künstlerischen Verständnis und einer der Schlüssel zur Wirkung meiner Bilder.

Das Erkennen dieser Farbnuancen kann man schulen und daher ist es soo wichtig draußen zu sein und vor Ort zu malen, denn das Auge kann diese subtilen Farbtöne wesentlich besser wahrnehmen und differenzieren als eine Kamera das je könnte. So gut die heutigen Kameras auch sind, diese Bereiche, gerade auch im Schatten, kann eine Fotografie so nie wiedergeben.

In der Ölmalerei lassen sich diese Grautöne etwas leichter mischen. Anbei ein paar Beispiele:

Bei den Pastelsticks muss man diese kaufen. Wie findet man diese? Im Regal nach den Farben bewusst Ausschau halten, auf die man überhaupt nicht achtet und vorbei sieht. Die Unscheinbaren. Das könnte auch ein Filmtitel sein:-)

Im nachfolgenden ein paar Beispiele der Hersteller, damit man eine Idee bekommt: Girault

Die Farbkarte von Great American Artworks. Besonders nett finde ich ja die Bezeichnungen Dorian ( bezieht sich sich auf den Roman Das Bildnis des Dorian Gray von Oscar Wilde), Earl ( die Teesorte) sowie Church Mouse.

Oder ein Beispiel von Unison.

Meine persönlichen Grautöne, die ich sehr häufig benutze.

Über mich

Das besondere Licht der nordischen Küstenlandschaften mit seinen vielen Facetten beeindruckt mich immer wieder aufs Neue. Es zeichnet sich aus durch die Weitläufigkeit der Landschaft mit ihrem unendlichen Himmel und dem Farbspiel der Wellen.

Als Kontrast dazu beschäftigt mich der Hamburger Hafen mit seiner Formen- und Farbvielfalt, die ich gerne nur in Ausschnitten oder Details zeige. Schiffe, Kräne und Schlepper sind durchdrungen vom atmosphärischen Licht und ruhen nie, wie das ständig wechselnde Licht.

Meine Bilder entstehen aus der Kombination der Plein Air Malerei in Öl- oder Pastell direkt vor Ort und der Arbeit im Atelier.
Die Ölmalerei ermöglicht mir eine schnelle Umsetzung meiner Eindrücke und die Bilder entstehen Alla Prima (in einer Sitzung).

Mit der Pastellmalerei habe ich das ideale Medium gefunden, um diese Lichtverhältnisse bildnerisch umzusetzen. Pastellbilder leben von dem Übereinandersetzen mehrerer Farbschichten. Hierin liegt für mich der große künstlerische Reiz: Mit welcher Kombination der Farbpigmente erziele ich die Wirkung von Licht und Schatten? Im Arbeitsprozess werden ständig Farbschichten aufgebaut und entfernt, bis die Lichtsituation eingefangen ist und das Bild seine Leuchtkraft entfaltet.